Как автор контента, я ожидаю увидеть много вещей в начале года. Годовые обзоры , отражающие то, что мы узнали (или то, что мы должны были знать ), отраслевые прогнозы на предстоящий год и трогательная инфографика .

Но не это. Я не был к этому готов.

Смерть Дэвида Боуи шокировала систему и вызвала поток цифровых воспоминаний в социальных сетях. Многие добавили собственную каплю того, как влияние Тонкого Белого Герцога отразилось на их собственной жизни. И эффект ряби был приливной волной.

Хотя фанаты снова влюбляются в образ этого человека и его музыку, технические специалисты по всему миру также сожалеют о большой потере одного из главных сторонников ИТ. В конце концов, Дэвид Боуи и техника идут рука об руку.

Потому что, помимо того, что он был Зигги Стардастом и Его Величеством Джаретом Королем гоблинов , Боуи был большим сторонником Интернета и видел ранний потенциал того, как технологии могут изменить музыкальный бизнес, а также его отношения с фанатами.

Ниже я покажу вам пять способов, которыми этот музыкант доказал свое технологическое мастерство и увидел возможности ИТ, многие из которых сегодня стали обычным делом.

1. BowieNet

В сентябре 1998 года Боуи запустил своего собственного интернет-провайдера BowieNet, высокоскоростную услугу коммутируемого доступа, которая соединяла бы пользователей с развивающейся границей всемирной паутины. В партнерстве с Робертом Гудейлом и Роном Роем Боуи сначала запустил ISP в Северной Америке, а затем расширил свои услуги на международном уровне.

Помимо возможности подключения пользователей к Интернету, провайдер также был привязан к веб-странице Дэвида Боуи, где пользователи могли просматривать биографию исполнителя, фотографии и пролистывать ленту новостей музыкальной звезды, что мало чем отличается от опыта Facebook. сегодня. Помимо собственного адреса электронной почты BowieNet , пользователи были подключены к интерактивному сообществу (предшественнику музыкальной социальной сети MySpace), где они могли создать личную страницу и участвовать в форумах и чатах.

В то время как популярность BowieNet снизилась по мере того, как стали популярны кабельные широкополосные сети и более быстрые варианты DSL, музыкант по-прежнему предлагал своим поклонникам пространство для подключения до официального закрытия ISL в 2006 году , когда MySpace достиг своего расцвета.

2. Интернет-релиз «Ложь»

За два года до запуска BowieNet Боуи также пробовал новые пути распространения музыки. За три года до Napster и за семь лет до появления магазина iTunes от Apple, Боуи экспериментировал с растущим появлением цифровой музыки и стал первым крупным артистом, занявшим незнакомую территорию, выпустив три разные версии « Telling Lies » только для онлайн-доступа. отслеживать.

Сегодня многие музыканты в бизнесе отважились в мир бесплатной онлайн - загрузки, либо как способ воспитания небольшой, растущей базы вентилятора или наградить их, как и Radiohead с их 2007 выпуска In Rainbows , который также функционировал как оскорбление в промышленность.

Еще 20 лет назад предприятие Боуи было в значительной степени успешным. 300 000 скачиваний - это огромное количество для любого артиста сегодня, а такое распространение в 1996 году было непостижимо.

3. Прямая интернет-трансляция концерта Earthling

Неудивительно, что как один из первых сторонников музыкальных клипов Боуи увидел потенциал в прямом эфире, что сегодня является обычным явлением на таких платформах, как Periscope и YouTube. В 1997 году, когда Боуи был в турне в поддержку своего последнего альбома Earthling , музыкальный магнат решил провести прямую трансляцию своего шоу в Бостоне для поклонников по всему миру. .

Хотя эта идея не увенчалась полным успехом (ограничения широкополосного доступа в то время приводили либо к размытым изображениям, либо к сообщениям об ошибках), это новое предприятие прогнозировало рост потоковой передачи в реальном времени , которая теперь стала намного более успешной благодаря технологическим разработкам и большей пропускной способности сети.

4. Jump: Интерактивный компакт-диск Дэвида Боуи.

В дополнении к своему интерактивному BowieNet, он также выпустил интерактивный CD-ROM , прыгать , в 1994 году , чтобы совпасть с выпуском своего нового альбома Black Tie White Noise . С помощью Jump фанаты могли создать собственное музыкальное видео на песню Боуи «Jump They Say» или даже сделать ремикс на «Black Tie White Noise» в дополнение к четырем видеоклипам и отрывкам для интервью, которые были на диске.

Его усилия мало чем отличаются от сегодняшних, когда фанаты могут загружать свои собственные миксы своих любимых песен в Soundcloud или создавать свои собственные видео с помощью программного обеспечения для редактирования и загружать их на YouTube.

Несмотря на то, что усилия оказались критически неудачными (даже Боуи продолжал говорить, как он ненавидел конечный результат), усилия этого человека по созданию персонализированного музыкального опыта для своих поклонников по-прежнему достойны восхищения.

5. Начало интернет-радио

Spotify и Pandora - это главные места, где меломаны могут взять на себя ответственность за свои привычки слушать: первый - игровая площадка для плейлистов, а второй - место, где фанаты могут найти похожих исполнителей на основе своих текущих фаворитов. Но до того, как эти два сайта стали основными каналами для прослушивания пользователями, Дэвид Боуи также запустил свою собственную интернет-радиостанцию , где фанаты могли слушать как его студийные, так и живые записи, а также джемовать станциям, на которых участники также могли слышать не-музыку. Материал Боуи.

Хотя многие из нас сегодня пользуются этой технологией, Боуи, по сути, подключил своих поклонников к более широкой музыкальной базе. С подпиской на BowieNet фанаты получили доступ ко всему его каталогу по радио, а также познакомились с другими артистами и их музыкой.

«Завтра принадлежит тем, кто слышит его приближение».

Смерть Дэвида Боуи оставила пустоту в сердцах бесчисленных музыкантов и поклонников, которых вдохновляла не только его артистичность, но и его новаторский дух. И хотя его никогда нельзя заменить, именно этот новаторский дух будет продолжать жить, доказывая, что рок-н-ролл никогда не умирает.